虎扑11月07日讯 随着越来越多的玩家游玩《影之刃零》，玩家们也开始在社交媒体上分享自己的感受。其中，有一部分玩家认为，《影之刃零》当中的音乐“太燥”、“不够中式”。

对此，《影之刃零》音乐总监、游戏中绝大多数音乐的作曲者、和《影之刃零》制作人“Soulframe”梁其伟自10多年前《雨血》系列就合作至今的音乐人薄彩生也在知乎上发布了一篇长文来回应和解释，大致内容如下：

“说回《影之刃零》。这次和以前最不一样的地方，是我把写作顺序反过来了。早些年做《影之刃》系列，我常常先用西方配器搭一个底，再让二胡、琵琶、笛子等中国乐器出来提色。但我总觉得差了口气，只有中国风格之‘形’，达不到其‘意’。”

而在《影之刃零》当中则有所不同，他继续解释道：“所以这次影之刃零的音乐是以中式乐器为骨，其他元素为肉，相辅相成。如果把曲子里面的中国乐器抽掉，如同戏台搭好了却没有主角，曲子本身就一定会散掉。达到这一点，我认为我就更接近了中国风格之‘意’。”

另一方面，“聊到《影之刃零》避不开的话题就是这个系列的音乐‘历史包袱’。它的许多旋律，从十多年前的时候就成型了。到了《影之刃零》，我把许多老旋律的重新拿出来，用今天的制作方式去打磨它。旋律本身没变，难的是它什么时候该出现。”

“为了这次音乐，我把能找的中国乐器和演奏方式翻了个遍。除了巴乌、葫芦丝、月琴等此类地域特色过于强、不适用于影之刃肃杀萧索风格的，我基本能用上的都用了，也都试着让演奏老师用新的方式去玩。我们还邀请北京乐器研究所的彭丽颖老师参与录制了一批她制作的复原乐器”

薄彩生也道出了为《影之刃零》编排音乐的诸多困难之处：“作为一款高速动作游戏，在作曲之外《影之刃零》里最难的是避免音乐与音效混在一起‘抢耳朵’。一场Boss战里，环境声、主角出招、Boss出招、拼刀、受击音效和大响度的音乐全都同时在响。

“我们知道，不同类型的音乐有着不同的混音倾向：电子音乐的低频很重要，金属乐的中高频炸起来才是其特色所在……如果音乐把所有频段占满，玩家就听不清招式；可音乐一味退让，战斗又会失去气势。”

“所以我们不是简单把音乐调小，而是按不同Boss的音乐类型，逐频段地让位和压制。摇滚Boss和电音Boss用的音乐音效避让频段的参数都不一样。音频团队将每一个boss战的音乐音效比例都进行了微调，这是巨大的工作量！这里我不得不对影之刃零的音频团队给予最高的赞美！”

末尾，他简要谈及了为《影之刃零》创作曲目的压力和个人的感受：“总的来说，第一次做3A我非常焦虑。最早《影之刃零》在索尼State of Play亮相时，同期还有《蜘蛛侠》这样的国民级IP，我们的播放量排在它后面，团队已经很振奋了，觉得‘这事真的可以搞’。”

“但那时完全没想到后面每走一步都如此艰难。我原以为按照《影之刃3》或者我们以前的路子往上写就行，结果越做越发现不是加编制、加时长、加大乐队那么简单。3A不是‘预算大一点的手游’，而是既要功能性，又要表达。你既得让玩家听清战斗、理解情绪，又得拿出他们没听过、能记住的东西。没有人能保证每次都能做到，只能逼自己再想一层。”

“所以如果你问我，上述的这些声音到底还算不算武侠，我可能还是给不了一个标准答案。有人心里的武侠就是笛箫、古琴和留白，这完全成立。可如果你在某个Boss战里，听到熟悉的二胡突然变得凌厉，听到古琴像刀风一样扫过来，或者在一件从没见过的中国乐器里听出一丝熟悉的江湖气，那我这次想做的事就算成立了一部分。”