目前来看，明年金像奖很可能需要“凑数”了。

港片能开机的数量就不多，加上其中大部分还都是中小成本作品，不靠积压片救一救可能连提名名单都凑不齐。

这么说吧，最近一部港片登陆内地市场，是11月6日空降的《麻将女王》，这是去年王晶执导的贺岁档电影，票房不一定能破百万；

别说内地观众不支持“港片”了，就连香港市民最支持的“本土电影”，去年票冠的动画电影《世外》也才1512万港元。

正是这种环境，导致了不仅“小演员”难出头之日，连昔日“影帝”可能都要另谋出路。

最显眼的就是前阵子陷入“欠债风波”的古天乐，往年在采访里还好奇记者怎么会问自己要开演唱会，结果今年就真唱了起来。

就在大家以为古天乐可能只是“回馈粉丝”时，另一位很会唱歌的影帝张家辉，也被媒体爆料：

张家辉已成功入纸申请红馆档期，明年农历新年期间于红馆开唱。

而且从春节档期来看，这次张家辉的“野心”并不小，作为曾经的“劲歌金曲最受欢迎新人”重操旧业，说不定他真要把压箱底的歌喉都贡献出来；

不过，登上红馆的光荣之余，也反映出当下港影的低迷。

毕竟再往前推七八年，港影疯狂痴迷警匪题材的年代里，古天乐和张家辉可是港片的门面担当，质量好不好另说，参演次数确实是榜上有名的。

当然，张家辉再“差”也是演员金字塔上层那批，彻底失业肯定不至于，内地观众还是有很多机会看到他的新作品；

一方面那部亏损的《我阿爹想旅行》正在努力敲定“大湾区上映”，另一方面与黄精甫合作拍摄《荡荡荡寇志》大概率明年也会被引进。

说实话，旧时港娱生态培养的“三栖艺人”也某种程度让张家辉有了一种副业可能。

不管是专辑的《对你倾诉》里的歌曲，还是各类演唱过电影主题曲，甚至说《中华赌侠》那首“眼睛想旅行”等恶搞歌曲都可以让他的红馆诚意满满。

但那些新演员们面对“寒冬”，可能就要自谋出路了；

像前阵子在《空枪》的女主卫诗雅，星路就没想象那么顺利，甚至拿下百花也没彻底为自己升咖成功，而她今年也已经42岁了。

所以更年轻的演员碰上“难开机”的环境，不如内地的市场，还有AI影视的猛追，难度可想而知。

当然，港片依然有底蕴，也依然还有产出。

就像前阵子盆栽在香港演唱会献唱的新歌，由于采样了王菲的《季候风》，也让听众们限时回忆那阵子香港的浪漫。

尤其是歌曲的搭配，MV的风格化，也让人们联想到王家卫的《重庆森林》，以及那个时代令人记忆深刻的作品；

“被想起，被致敬”何尝不是种对港片的延续呢？